Mackintosh

Charlotte J. Fiell, Peter M. Fiell - Collection Basic Art

96 pages, parution le 03/02/2017

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Résumé

Architecte, designer et peintre écossais, Charles Rennie Mackintosh (1868-1928) fut l'un des premiers pionniers de l'architecture moderne et du design. Bien qu'il n'ait reçu aucune reconnaissance officielle de sa ville natale de Glasgow, son mélange audacieux et nouveau de simplicité et de détails poétiques ont inspiré les modernistes de toute l'Europe.

L'approche avant-gardiste de Mackintosh embrasse une grande variété de supports ainsi que des procédés stylistiques inédits. Son oeuvre aux multiples facettes comprend architectures, mobilier, design graphique, jardins et études de fleurs. Il adopte des lignes fortes, des proportions élégantes et des motifs naturels, associant une certaine touche de japonisme à une sensibilité toute moderniste pour la fonctionnalité de sa création. Il favorise les typographies noires et lisibles, les formes discrètes et les grandes fenêtres aux proportions généreuses apportant quantité de lumière dans les intérieurs.

A Glasgow, on compte parmi les constructions signées Mackintosh la célèbre Willow Tearooms, les résidences privées Windyhill et The Hill House et le Mackintosh Building de l'école d'art de Glasgow, largement reconnue comme son chef-d'oeuvre. Nombre de ses travaux ont été conçus en collaboration avec son épouse, Margaret Macdonald, artiste comme lui. A eux deux, le couple formait la moitié du collectif informel de Glasgow nommé "The Four" ("Les Quatre"), l'autre moitié étant constituée de la soeur de Margaret, Frances, et de son mari, Herbert MacNair.

Sur le continent, le "style Glasgow" rencontra un vif succès. En Italie, en Allemagne et surtout en Autriche, les artistes de la Sécession viennoise et l'Art nouveau lui empruntèrent ses formes rectilignes et pourtant pleines de lyrisme. Dans cet ouvrage introductif, on découvre le savoir-faire de Mackintosh appliqué à l'art, l'architecture et au design pour comprendre son mélange singulier de grandiloquence et de sensualité, ainsi que son influence essentielle sur l'expression moderniste en Europe.

L'auteur - Charlotte J. Fiell

Charlotte Fiell est spécialiste de l'histoire du design. Elle a étudié au British Institute de Florence et est diplômée du Camberwell College of Arts de Londres. Elle a achevé sa formation auprès du Sotheby's Institute, également à Londres. Elle est l'auteur et l'éditeur d'une quarantaine d'ouvrages sur le design industriel, le design graphique et la mode.

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L'auteur - Peter M. Fiell

Peter M. Fiell (né en 1958) a suivi une formation chez Sotheby's. Il a obtenu le Master of Arts en dessin au Central Saint Martin's College for Art & Design à Londres.

Charlotte J. et Peter M. Fiell dirigent ensemble une société de conseil en design, Fiell International Limited, spécialisée dans l'acquisition, la vente, l'expertise et la commercialisation d'objets design. Ils ont organisé un grand nombre d'expositions et écrit plusieurs articles et ouvrages sur le design, dont la série Decorative Art, 1000 Chairs, Design du 20e siècle, Design industriel A-Z, Le design du 21e siècle, Design scandinave et Le design graphique au 21e siècle, parus aux éditions TASCHEN.

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Caractéristiques techniques

	PAPIER
Éditeur(s)	Taschen
Auteur(s)	Charlotte J. Fiell, Peter M. Fiell
Collection	Basic Art
Parution	03/02/2017
Nb. de pages	96
Format	218 x 266
Couverture	Relié
Poids	565g
EAN13	9783836561594